Автор конспекта:
Автор(ы): — Никифорова Н.Н.

Место работы, должность: —

ГБОУ СО СПО Вольский пеадагогический колледж им. Ф.И. Панферова, преподаватель музыкальных дисциплин

Регион: — Саратовская область

Характеристика конспекта:
Уровни образования: — дополнительное образование детей
Уровни образования: — среднее профессиональное образование

Класс(ы): — 11 класс

Предмет(ы): — Музыка

Целевая аудитория: — Методист
Целевая аудитория: — Педагог дополнительного образования
Целевая аудитория: — Учащийся (студент)
Целевая аудитория: — Учитель (преподаватель)

Тип ресурса: — рекомендации (советы) по обучению и воспитанию

Краткое описание ресурса: —

Вопрос о том, быть ли воспитателю или учителю эмоциональным или не быть, никогда не стоял в музыкальной педагогике. Всегда ценились учителя эмоциональные, тонко чувствующие музыку, владеющие ярким образным словом, обладающие пластикой движений, артистичные, умеющие выразительно исполнять музыкальное произведение.

Наше отношение к действительности выражают разнообразные эмоции радости, печали, гнева, грусти, страха, удивления. Даже отдельные ощущения — цвет, вкус, запах — не бывают для нас безразличными.

В различные моменты жизни мы то радуемся, то огорчаемся, то негодуем или восхищаемся, кого-то любим, ненавидим и пр. Термин «эмоция» (от лат.emovere — потрясаю, волную) означает неравнодушное отношение к различным событиям и ситуациям в непосредственное переживание в данный момент; различные ситуации — разные эмоциональные состояния человека.

Значение эмоций и чувств в учебной деятельности огромно. Если учащийся испытывает на уроке приятные чувства и эмоции, ему интересно, нестрашно, он увлечён, то он будет хорошо учиться, а если учащийся на уроке равнодушен, проблем в его учебной деятельности будет много. Л.С. Выготский писал: «Хотим ли мы достигнуть лучшего запоминания со стороны учеников или более успешной работы мысли — всё равно мы должны позаботиться, чтобы и та и другая деятельность стимулировалась эмоционально. Опыт и исследования показали, что эмоции окрашенный факт запоминается крепче и прочнее, чем безразличный. Только то знание может привиться, которое прошло через чувство ученика. Все остальное есть мертвое знание, убивающее всякое живое отношение к миру».

Музыка как живое искусство может вызывать у человека самые различные эмоции от грусти и радости до эмоций высшего наслаждения. Потрясения мы наблюдаем от общения с музыкой, самые непосредственные и яркие эмоции у детей младшего дошкольного возраста. Дети ещё не могут сдерживать свои эмоции, и только путем героических усилий «серьёзных» учителей удается их «загнать» внутрь путем запретов, дисциплинарных «зажимов» и т.п.

В результате мы получаем зажатых, скованных, не умеющих проявлять чувства и стесняющихся своих эмоций учащихся, и, что ещё хуже, если музыка как внешнее выражение чувств их создателей — композиторов, не находит эмоционального отклика у студентов и не затрагивает их души.

Вопрос о том, быть ли воспитателю или учителю эмоциональным или не быть, никогда не стоял в музыкальной педагогике. Всегда ценились учителя эмоциональные, тонко чувствующие музыку, владеющие ярким образным словом, обладающие пластикой движений, артистичные, умеющие выразительно исполнять музыкальное произведение. Психология давно доказала, что самая прочная память – эмоциональная. Самый скучный урок «сухой» математики у эмоционального учителя запоминается надолго, а усвоение происходят в несколько.

На уроках в школе студентов — практикантов часто наблюдаем такую картину: ведет урок грамотно, говорит ясно, четко, играет стабильно, но дети скучают, им неинтересно. Почему?

— Причина в неэмоциональности, невыразительности, обусловленных, в 1-ю очередь, отсутствием опыта и недостаточным развитием эмоциональной восприимчивости.

На каких уроках этот процесс может быть наиболее эффективным?

В 1-ю очередь, на уроках хорового класса, вокально-хорового практикума, методики музыкального воспитания, где по сравнению с индивидуальными занятиями нет психологического «зажима» от общения один на один.

На уроках хорового класса с самых первых уроков на простейших распеваниях приходится учить выразительности исполнения и сразу обращать внимание на мышечные ощущения во время пения:

— Спойте равнодушно, ласково, гневно, радостно и т.д.

Это дает возможность посмотреть детям на себя как бы со стороны. Мышечной свободе и раскрепощению во время исполнения помогают дыхательные упражнения по методу Бутейко.

Большую роль в развитии эмоциональной восприимчивости играет эмоциональный выразительный показ произведения (предпочтительнее не в записи, а в исполнении преподавателем, т.к. чувства и эмоции, выраженные во время исполнения, передаются слушателям и обязательно найдут живой отклик). После такого эмоционального показа музыкального произведения или фрагмента педагогом на занятии изученный материал остаётся у учащихся в памяти как яркий образ. Очень важно создать на уроке атмосферу творчества, доверия, желания работать.

И, конечно, в первую очередь, самое главное для развития эмоциональной восприимчивости важно слово педагога. Слово преподавателя, верное, точное, эмоционально яркое, образное, рождающее ассоциации, сравнения, затрагивающее самые тонкие струны души, способно заставить понять и почувствовать глубинную суть музыкального произведения, его красоту. На уроках методики музыкального воспитания для развития эмоциональной восприимчивости важно использование межпредметных связей, помогающих постичь образ музыкального произведения. Простейший пример: при работе над белорусской народной песней «Перепёлочка», добиваясь мягкого, тихого звучания, можно сказать:

-Пойте мягче, тише.

Можно предложить подобрать и выразительно прочитать детские стихи о доброте, сострадании — такие, как Е. Благинина «Мама спит, она устала…» или А. Барто «Мы не заметили жука, мы рамы зимние закрыли…», и тогда сами студенты запоют ласково, мягко. Слушая С. Прокофьева «Вставайте люди русские», важно читать фрагменты из повести Ю. Герасимова «Черкасов» и показывать триптих Корина.

При слушании арии И. Сусанина эффективно использовать стихотворение-думу Рылеева и репродукцию картины М. Фаюстова «Иван Сусанин». Результат всегда налицо и в дальнейшем, анализируя произведения, дети или студенты говорят, что «очень жалко Ивана Сусанина»,

«я почувствовала как ему тяжело»,

«я чуть не заплакала» и т.п.

Произведения для слушания и исполнения не должны быть случайными, они тщательно подбираются и должны быть глубокими по содержанию, высокохудожественными. Неизменно вызывают яркие эмоции такие произведения, как «Моя Россия» Г. Струве, «Песня о маленьком трубаче» С. Никитина, «Большой хоровод» Б. Савельева, «Песня о друге» В. Высоцкого, песни о маме, те произведения, эмоции и чувства которых близки учащимся.

Преподавателям следует помнить, что прежде, чем добиться выразительного исполнения, эмоционального отклика, надо преодолеть технические трудности, психологическую скованность, а иногда — страх и неуверенность в своих силах. Процесс развития эмоциональной восприимчивости длителен, многогранен и сложен, требует терпения, гибкости и, конечно, эмоциональности со стороны педагога.

Список использованной литературы

Файлы: 074_Sem not.mp3
Размер файла: 721023 байт.